中国漫画界 漫画世家 邝氏三子 新媒体文化人邝幸
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邝幸（kuangxing）
生在北方
长在南方
曾在《现代人报》、《南方都市报》、《新快报》、《潇湘晨报》担任编辑与视觉总监。
曾在报纸《羊城晚报》、《新快报》、《这一代》杂志开漫画专栏。
欢迎约稿：Email:xxcbkx@163.com
博客:
http://blog.sina.com.cn/
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专访插画师邝幸：发现美，表达美
ID：邝幸
星座：白羊
职业：自由插画师/自由设计师
擅长：油画、肖像、插画、海报、明信片、漫画、服装
喜好：安静，漂亮衣服
性格：多重性格，时而开朗、时而封闭内向。有严重的“恋物癖”，看到好看的小东西，就忍不住往家搬。
部分作品存放处：http://blog.sina.com.cn/u/1403436471
主要绘画软件：Photoshop
经历：大学毕业进报社，先后参与《现代人报》、《南方都市报》、《新快报》、《潇湘晨报》改版、筹备、创刊的工作，从美编到视觉总监，中间主编过漫画版、客串过副刊编辑。获得过中国新闻版面的最高奖；多次获得平面设计类、漫画类、卡通形象创意类的重大奖项。
CIGI：邝幸，你好，很高兴能有机会和您交流。在美国生活怎么样？最近很忙吗？经常和家人联络吧，呵呵。
邝幸：好，谢谢，我辞职三年，在美国的生活简单单纯，主要在家创作，应该算是画家了，呵呵。虽是在家里，平常也挺忙的。纽约有好多大大小小的博物馆、画廊，刚好利用暑假逛逛博物馆、画廊消耗我的时间和体力，非常开心，可以看到很多大师的真迹和许多新奇的玩意。我拍了很多照片，通过网络发给家人一同分享。
CIGI：为什么辞职？辞职出来搞创作是否准备孤注一掷，今后全情投入漫画事业？
邝幸：辞职是因为想改变一下生活方式，我觉得自己不能再适应指定性的工作了。其实，我真正需要的是一个自由的空间，需要一个能真正发挥我潜质的工作，我要去创造我自己爱做的、或认为有价值的东西。
可以说是“孤注一掷”，因为以前待遇非常好，工作也比较满意。如果我继续拿高薪工资，就没办法专心画画了，这是鱼与熊掌不能兼得的。以前的工作对我的情绪有影响。服务的是出版行业的领导和读者。每次改版和创新肯定都产生矛盾，都是对审美的理解不一样。这种情况对我来说需要调整，还要虚心地听取外行的意见，还要做好他的工作，最好是去说服他，或退一步来寻找一个两者都能接受对方案。我是设计师，主要工作却是去沟通和解决问题，每次任务都缺乏创作的乐趣，长此以往感觉很累。所以我希望搞自由创作，而不是为他人做嫁衣。
CIGI：你是从什么时候开始绘画创作的？我们看到你的作品，画是唯美的，它们线条简约流畅、色彩明丽、造型可爱、风格鲜明极具个性，总是很强烈吸引着读者的视线。这种唯美的绘画风格是自然形成对吗？有没有变化过？你希望你的画带给人们什么呢？
邝幸：我很小就开始涂鸦了，这是与生俱来的。从小学、初中、高中到大学一直都没有间断过。真正开始漫画创作是我1996年创办《南方都市报》漫画版后开始的，为了避嫌，一直都没有发表过自己的作品。正式发表插画是我进《新快报》以后，主要是为《新快报》《羊城晚报》的副刊插图，均以单幅为主。后来应《这一代》杂志与《羊城晚报》的邀请开始创作多格漫画。进入《潇湘晨报》任视觉总监后开始漫画新闻。那时感觉跟以前比起来，随手涂鸦作画真是愉快多了。我的绘画风格也时常有变化，都是自然形成的。我希望带给看画的人一种单纯的没有杂念的美，就像掉进一个忧郁、雅致、宁静、朦胧与含蓄的空间里。
我的插画多以多女人与花为题材，女人与花都是美丽生命的象征，我爱她们，让我有取之不尽都创作源泉。我比较注重微小的细节、与作品的诗性，画面不带好恶的判断。看我画的人，唯一的感叹就是美，太美了，除了美什么都不是。事实上，大部分20世纪前的西方绘画作品，能留给人的印象就是美，从构图、色彩、风景到造型。唯美是一切艺术创作的原始动力，唯美的精神拥有鲜活的生命力。唯美主义的宗旨也许可以概括为：“展现纯粹感性的美，不含任何其它寓意”，正如王尔德说，“艺术除了表现它自身之外，不表现任何东西”，这就是视觉艺术。只有绘画可以仅仅以本身的美得到人们的欣赏、获得价值。
CIGI：我看你的插画非常有特色，您一般采用什么创作手段，手绘和电脑制作各占几成，能说说具体过程和当中的诀窍吗? 您觉得电脑软件的应用对现在插画的影响如何？是利是弊呢？
邝幸：我的习惯是先用笔在草稿纸上画出基本的造型，然后以300dpi的分辨率扫描进电脑。这样的大小可以让我轻松的处理画面的细节。接下来是在Photoshop中对草稿进行色彩明暗调整和整理线条，Photoshop是一个出色的软件。没有什么特殊的窍门，只有实在的工作，上了电脑就因人而异自由发挥了。
电脑软件应用到插画里是一件很好到事情。我是从架上绘画转移到数字绘画的，这使我省去了很多时间与空间，比如不必因为调色弄脏衣服，画完也更不必收拾残局……最大到好处是可以方便快捷地展示作品。但这并不表示我放弃传统绘画。这方面我很花心，喜欢用不同的方式绘画，彩色铅笔、圆珠笔、蜡笔、油彩，他们有着不同的特点。
CIGI：你觉得什么时候最有灵感？比如清朗对早晨，抑或是灿烂对黄昏……女性通常比较感性，自己觉得创作中受环境对影响大吗？
邝幸：有很多人都喜欢问我这个问题，其实这个不一定，要是非要说一个时间的话，我觉得是晚上，睡觉前，当眼睛闭上的时候，眼前会出现许多跳跃的画面，如果懒的起床画下草图的话，第二天就想不起来了，呵呵……这叫睁开眼睛梦幻，闭上眼睛发现。我是很容易受环境影响的，我怕被打扰，喜欢安静，且有个怪僻，就是画画的时候不许别人看。置身嘈杂的人群我的大脑立马就变浆糊了，无法思想，一片空白。
CIGI：你的画风和你两位兄弟差别很大呢，内容上也各有侧重，评价一下他们的作品吧。以及你们之间经常沟通创作上的一些想法吗？
| 邝幸：对，我们三人的风格是截然不同的，无论是内容还是形式都有很明显的区别。我们仨虽然来自同一家庭，但性格、经历都很不一样。我哥哥邝飚的人生经历比较坎坷，属于大器晚成型的，他擅长时事漫画，作品老到辛辣，总有一针见血多快感；我比较顺利，因此少了许多的历练，把所有事情都想得很美好，因而成了一个理想的完美主义者；弟弟邝野不是科班出身，是从音乐转行的，所以他的漫画人生格外坎坷，磕磕碰碰一路走来，可贵的是他一直努力坚守自己的原创风格，笔锋自然幽默没有刻意雕琢的痕迹。他的漫画动感纯粹充满童真，平静的嘲讽和无奈充分体现了小人物的生活，让你看了笑中带泪。在绘画上我们三个人之间不常沟通，只在遇到困难的时候请教哥哥，比如我急着要在半小时内晚成一幅新闻漫画而不知道如何构图时，我会打个电话请哥哥支招。 |
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CIGI：“旁观者清”，在美国一段时间了，重新审视国内的插画界有何感受？尤其是，你觉得目前国内商业插画的发展处于什么阶段呢，起步期、成长期还是成熟期？
邝幸：曰本漫画对中国漫画的影响很大，国内有好些人是纯粹的追风模仿和赶市场，没有思考，作品表现空洞。
中国漫画高手有很多，他们更多地是很自我地表达自己的创作，而不在意自己的作品被更多的人接受，缺少推广和宣传。在刚开始的时候大家都在“玩漫画”，现在意识到原来漫画也是一个行业。根据我的观察，北京的漫画比较偏向个性化；上海的是少女漫画占主流，商业色彩重；广州则是两者的综合体，既时尚又有自己的个性，是漫画界的后起之秀。
一直以来，大家对插画的认识非常局限，大都认为插画是指插在文字中间帮助说明内容的图画即插图，实际上插画发展到现在的读图时代，其本身的意义和概念远非于此。艺术性的图画和起说明文字的插图都可称为插画。创作方式除了传统手绘，还包括CG（电脑创作）；根据表现手法的不同又可分为漫画、卡通、动画、连环画、像素；其应用范围非常广泛，除了出版物插图，插画在广告、游戏、服饰、装饰、网站、娱乐等行业都有非常广阔的应用前景。目前，在国内的一些网站、海报、游戏的设计中已经越来越多的开始使用插画作为设计元素了，相信在今后，商业插画的应用会更加广泛，也会得到更多人的喜欢。
CIGI：您现算是职业插画人了吧，在绘画创作上追求的最高目标是什么？如果插画艺术是一座高峰，你觉得现在处于那个高度？
邝幸：对，关于绘画，我没有太多别的想法，只是喜欢画，相信自己能够画得更好，画画的生活是最幸福安心的，幽静又美好。目前首要的任务就是继续修炼、积累，我会顺其自然，健康地画画。我的生活极其简单，除了吃饭、睡觉、玩，其它时间都在画画，并充满热情和希望。在这个圈子里，我没有偶像，这不是自傲。在漫长的创作旅程上，我是孤独的旅人。上帝为我安排了领路的使者，让我不至于在中途迷路与泄气。
CIGI：对初入行业对年轻画手提一些建议吧，在学习和创作中应该注意的事项。
邝幸：画画的人最重要的是要保持一颗纯洁的心。当你把爱好变成你的职业，乐趣会减半随即变成负担，为生计而画常常让人感到不那么爽，所以要做好心里准备。初学者最好还是先用铅笔在纸上创作，因为这样可以锻炼手绘能力。不要盲目跟风临摹，要多看多思考多学习，光有梦想和熟练使用软件技术是不足够的，它们不能代表绘画本身。所以拥有扎实的绘画基础还是很重要的。
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唯美永存———邝幸的绘画及艺术理想
作者简介 广州人，生于上世纪70年代初，曾有12年职业报人生涯，在漫画界与报界成就斐然，所主编的版面曾获得过全国性的一等奖。2003年悄然隐退旅居美国，在自由简单的生活里成为一个画坛杂家，涉及了漫画、插画、海报和油画领域。 （本版作品选自邝幸的博客：http://blog.sina.com.cn/u/1403436471） 绘画的本质目的之一是将生活中、生命中的美呈现给人。用直白的语言来说，画是给人看的。随着文化和知识的发展，人们对世界、传统和艺术的认识越来越多元化和个性化。可是在物质世界的重压下，人们很多时候忽略了对美的追求。潮流所追捧和鼓吹的前卫与时尚流派表现得越来越多的是让大众看不懂，甚至不想看内容。 邝幸的画和她的艺术理念却恰恰是对这种潮流的逆动。在邝幸看来，人们对美的追求是艺术家创作的原动力和生存的根基。生活中处处都有美：美的色彩、美的旋律、美的诗歌、美的故事……唯美的精神使人们敏感地发现生活，体验到生活，并享受到生活。世间万物、白昼黑夜、春去秋来、红男绿女，唯美永存。 这一切都表现在邝幸的画作中。她的漫画、插画以及油画都营造了一个女性特有的感性和唯美的世界。她的漫画多为彩色，而且着重描绘都市人的心态。她将细腻诙谐的生活体验隐藏在简洁的造型和巧妙搭配的色彩中。她的插画特别表现女性的美以及她们对世界的感受。她将自己对生命的体验融入精心设计的造型和宁静淡雅、轻松自然的色调中，实现了现代氛围内对古典美的回归。邝幸对油画也有独到的见解。她创造了“水墨油彩”的概念，力求用油彩重现中国水墨画以单纯的色彩所表现的丰富的世界。她用画笔在东西方文化中找到了完美的交会点。东方的风情，西方的手法竟然在同一画面上和谐地组合起来，以最直接的手段将中国文化推介给西方世界。 （小丁）
上图：邝幸自画像
上图：如果没有圣经
上图：少夫
上图：歌手
上图：青、白蛇
上图：脸谱
上图：门神
上图：绯闻
上图：黑美人
上图：少妇
上图：天使
上图：美人痣
http://www.ycwb.com/xkb/2006-10/08/content_1235786.htm
